In celebration of the release of Matt Hawkins’ book “Urban Paper” that will be released next month, I have started a new project called “Calling All Cars”. I am currently recruiting artists to customize my paper toy “Go Bananas” that will be featured in the book.

All comers are welcome and once I have enough designs I will make them available for free download, and there is also the possibility of an exhibition in the future.
Click to download the template.

Matt Hawkins also recently sent word that he had received a preview copy of the book and pictures of the real deal can be seen below. Here also is a link to a short video previewing the contents.

It was great to see the book and know that its release is getting ever nearer (plus I was pretty pumped to discover that my design is featured on the back cover).

来月リリースされるペーパークラフトの本「Urban Paper」の記念として、新プロジェクトを始めた。
プロジェクト名は「Calling All Cars」。
本にフィーチャーされている、僕のクラフト「Go Bananas」を世界の色んなアーティストにカスタマイズしてもらいたい。
参加は自由で、デザインが十分に集まったら、いつもと同様にサイトで無料ダウンロードできるようにする予定。
将来的には「Calling All Cars」のクラフトで展示会ができればいいなと思っている。
テンプレートのダウンロードはこちら。

この間、本の編集者Matt Hawkinsからプレビュー版の写真を頂いた（以下）。
本の内容もチラッと見れるビデオも紹介します。
本の発売日がどんどんと近づいていると思っただけで、凄くワクワクする（僕のクラフトが表紙に載っていることに気付いて、さらに興奮した！）。
お楽しみに。

Recently I have been putting most of my artistic efforts into papercraft and as such decided to launch a new mini-site to house all future papercraft projects. The site is called Horrorwood Hills.

Along with the site I have launched my attempt at a simple platform toy called “Snake Eyes”.
The first series of Snake Eyes called “Finders Keepers” is now available for free download.
The series includes 5 designs all created using photos “found” on Flickr and available for use under a Creative Commons license. Follow the link below to get downloading:

Next up will be a series of designs in my more usual illustrative style, and then an artist series featuring designs contributed by some very exciting guest artists.
Keep your eyes on the Hills as I have a number of new project ideas up my sleeve.

最近ペーパークラフトに力を注いでいるので、これからのプロジェクト用に新ミニサイトを立ち上げることにした。
サイト名は「Horrorwood Hills」。

新サイトと同時に新ペーパークラフト「Snake Eyes」もリリースした。
このクラフトはシリーズものになっていて、とてもシンプルなベースに色んなデザインを載せて行くというコンセプト。

第１シリーズは「Finders Keepers」（諺：「拾ったものは自分のもの」）。
このシリーズは全５デザイン。全てのデザインは写真サイトFlickrから拾った写真を利用している。
拾ったと言っているけど、全ての写真はクリエイティブ・コモンズというライセンスの元で提供されている（詳細）。

ここををクリックしたら、新クラフトを無料でダウンロードできます。

第２と第３シリーズも近々リリースする予定。
第２シリーズは僕のいつものイラストのスタイル。
第３シリーズはアーティストシリーズになって、世界の色んな面白いアーティストがデザインします。

様々なクラフトプロジェクトを予定しているので、これから「Horrorwood Hills」を要チェック！

Josh McKible has just released the third series of his wonderful papercraft creation Nanibird.
This time he has managed to collect a massive 30 designs from a wide range of artists.

As I mentioned a while back Josh was kind enough to invite me contribute a couple of the designs to the series (above).

You can download my design by visiting the papercraft page or by going directly to the Nanibird site.
All designs are free to download. Below is a sample of some designs by other artists.

前紹介したアーティスト友のJosh McKibleさんは先週彼のオリジナル・ペーパークラフト・シリーズ「Nanibird」の第３弾をリリースした。

今回はなんと３０デザインもあり、世界の色んな面白いアーティストが参加している。
前に書いた通り、僕も参加させて頂き２つのデザインした（上）。

ダウンロードはペーパークラフトページ、又はNanibirdの正式サイトへ。
全デザインは無料でダウンロード出来る。今回のデザインのいくつかを以下紹介します。

Here is my latest papercraft entitled “Dark Lord and Steed”.
I had intended to make my life a little easier by simply remixing my previous craft “Retro Demon“.
However Dark Lord turned into an almost complete redesign, and with the addition of the horse ended up taking a lot more time than I expected.
This time I also put more effort into the artwork, but I think it was worth the effort and I am pleased with the end result.

Visit the papercraft page to download the design for yourself.

It may be a little while before I produce another piece, but keep your eyes peeled as I have a large papercraft project in the pipeline for 2009.

最新のペーパークラフトを紹介します。タイトルは「Dark Lord and Steed」（闇の王と馬）。
最初は作業を楽にするために、前回のクラフト「Retro Demon」をリミックスするつもりだった。
でも結局完全なリメークになってしまった。
新しい馬をたして、イラスト自体にもっと力を入れて、気付いたら結構時間がかかっていた。
結果に満足しているから、努力する価値があったと思う。

ここをクリックしたらダウンロード出来ます。

しばらくクラフトを出さないかもしれないけど、2009年に大きなペーパークラフト・プロジェクトを計画しているから、ブログに注目してください。

Secret Base is a Japanese toy maker who up until now I have had little interest in.
The company has admittedly gained a legendary status as being one of the first to produce the new wave of “designer” vinyl toys. My beef with the company is that they only seem to have a handful of designs that they churn out endless versions of in different colours, each time with a hefty price tag.
The trendy label that they have earned for themselves however means that each time people are clamoring to get their hands on a “new” release.

This bias of mine was recently reversed a little when I was able to cheaply purchase a blank version of one of Secret Base’s staple figures, “Skullbee”. The unpainted version revealed that the sculpt of the figure is actually really nice; clean, smooth lines and good proportions. My main reason for getting the toy however was that it provided me with an opportunity to try my hand at a custom paint job for the first time.

I kept the whole thing very simple to avoid making a mess of the whole thing, using model paints, pens and some transfers. I am generally pleased with the result, but even a simple custom like this was not easy so I don’t think I’ll be doing another one for a while. I will probably use my Skullbee as part of my display at my next exhibition.

日本のフィギュアメーカー「シークレット・ベース」ははっきり言って今まであまり興味なかった。
確かに元祖”デザイナーズ”トイメーカーとして伝説的にな存在だ。
でも、僕の「シークレット・ベース」に対するクレームは、色んな色違いバージョンで同じデザインを延々にリリースすること。
値段も決して安いわけではないにもかかわらず、おしゃれなブランドになっているので、毎回完売する。

とはいうもののシークレット・ベースに対する偏見が最近少し弱くなってきた。
なぜかと言うと定番フィギュアの一つ「スカルビー」が安く手に入ったから！
自分でペイントできる真っ白の無地バージョンだったので、実はとても良い作りであることに気が付いた。
形やラインがシンプルで綺麗で、無駄のないデザイン。
でも、僕のコレクションのために買ったってわけではない。
カスタム・フィギュアに挑戦するため。

せっかく手にしたものを台無しにしたくなかったので、デザインはできるだけシンプルにした。
プラモデル用のペンキ、ペンやデカールシールだけを使った。
結果には結構満足しているけど、こんなシンプルなデザインでも手間がかかったので、しばらくカスタムを作らないと思う。
出来上がったスカルビーを次の展示会で飾りとして使おうかなと思っている。

One of my recent web acquaintances is Josh McKible aka Mckibillo.
Josh is an American illustrator whose work will also be included in the Urban Paper book.
Amongst other things he produces the wonderful Nanibird papercraft series.

I have long been a fan of Josh’s papercraft and was happy to discover that his background story is quite similar to mine. Josh got fed up with life in New York a number of years ago and decided to move to his wife’s hometown in Japan.

Josh’s Nanibirds started life as a series of paintings, but were later transformed into perfectly formed paper toys. Sets of birds like the ones pictured above are produced by Josh himself and can be purchased through his website. There are also 2 full series featuring the work of many different artists (see below) that are available for free download.

Josh kindly gave me the opportunity to design a Nanibird for his next series to be released in December.
In fact I ended up making 2 because it was so much fun. The Nanibird is a simple but very interesting canvas to work with.

I usually have to design my papercract from scratch and the whole process is very time consuming. This time it was nice not to have to think about the technical side for once and focus solely on putting my artwork onto the Nanibird template.

On the Horrorwood side of things, I recently renovated my papercraft page, hopefully making it cleaner and more accessible.

最近ネットを通して面白い人と出会った。
Josh McKibleさんは日本在のアメリカ人イラストレーター。Mckibilloという名前で活躍している。
イラスト以外にも素敵なペーパークラフト・シリーズ「Nanibird」をデザインしている。
僕と同じく、Joshさんのペーパークラフトは来年発売される「Urban Paper」の本にフィーチャーされる。

Joshさんに連絡したら、自分の略歴を教えてくれた。彼の日本への道は僕とよく似ていた。
ニューヨークの生活がしっくりこなくて、結局日本人の奥さんの故郷に住むことにした。

僕は前からJoshの「Nanibird」をすごく気に入っていた。
「Nanibird」というキャラクターは元々はシリーズものの絵で、後々にペーパークラフト化されたもの。
上の様なNanibirdセットはJoshさんのウェブサイトから購入することが出来る。
また、色んなアーティストがデザインしたシリーズ（以下）も無料でダウンロード可能！

嬉しいことに、12月リリースのNanibirdシリーズ第3弾に参加させて頂くことになった。
デザインするのがあまりにも楽しかったので、2個も作ってしまった。
Nanibirdの雛形はとてもシンプルで、面白いキャンバスとなった。

普段僕はペーパークラフトをゼロから作らないとだめなので、結構時間がかかる。
しかし、今回はJoshさんが作ってくれたNanibirdのテンプレートにイラストを描くだけでよかった。
僕にとって、ペーパークラフトの基本デザインを作らずに、イラストだけに集中できるということも嬉しかった。

最後に、ちょっとしたHorrorwoodニュースがある。
この間、ペーパークラフトのページを作り直したので、もっときれいでアクセスしやすくなったと思う。

Here is my latest paper toy. As I was rather busy preparing for my exhibition the papercraft took a back seat last month. However I hope that I can make up for not producing a toy for September, with the fact that this new piece is my first attempt at a mini diorama using 2 sheets of paper.

Some of you may recognize this creature from an illustration I did last year called “Retro Demons“.
I was very pleased again to find that due to it’s flat nature the illustration made a smooth transition into 3D form.

Click on the images below to download the toy for yourself.

新しいペーパークラフトが完成しました。
先月は展示会の準備でちょっと忙しかったので、ペーパークラフト作りを保留にしてしまった。
先月クラフトがなかったことを補うために、今回のクラフトはちょっと豪華。
初めてジオラマにしてみて、２枚の紙を利用した。

気付いた方もいるかもしれないけど、今回のクラフトは去年描いたイラスト「Retro Demons」に基づいて作った。
イラスト自体がはフラットの感じなので、わりと立体化しやすかった。
個人的に結果にすごく満足している。

以下のイメージをクリックしたらダウンロード出来ます。

The Art of Gravity group exhibition finished last Sunday.
We had a pretty good week with roughly the same amount of visitors as last time.

As an artist it is always interesting to see what kind of things catch people’s attention.
This time I had more detailed and perhaps more horror themed pieces on display, but as always it was the “cuter”, simpler characters (like my “Meat Bear“) that seemed to be more popular. Hardly a surprise I suppose, and the reason why I always try to produce a range of work as I know that skulls are not to everyone’s liking. It was also the first time that I had displayed my papercraft, which gave people something a little different to look at.

I am currently playing with some ideas for different kinds of exhibitions, but if possible I would like to keep the Gravity project going and have at least one group show a year.

Thanks to all the members and also to our visitors of course.

「The Art of Gravity展　第３弾」が先週の日曜日に無事終わりました。
客数は第２弾と同じ位で、かなりいい展示会になったと思う。

アーティストとして、お客さんがどんな展示物に興味を示すか、というのはいつも面白い。
今回、僕の作品は前回より細かい（こっている？）、ホラー・テイストのものが多かったと思う。
でも、やっぱりシンプルで可愛いキャラクター（「Meat Bear」など）の方が人気を集めた。
皆が皆スカルが好きってわけではないので、いつも出来るだけ色んなキャラクターを描くようにしている。
今回初めてペーパークラフトも展示して、一味違うものがあってよかったと思う。

今後、色んなプロジェクトを考えているけど、グループ展示会のコンセプトが好きなので、
できれば少なくとも年一回くらいGravity展を開きたいと思っている。

Gravityメンバーの皆さんお疲れ様でした。
そして、見に来てくれたお客様、有難う御座います。