I was once again kindly invited to contribute to the brilliant I Want Your Skull magazine by Ryan August.
This time however was extra special for me because Ryan offered me an interview and I created an original paper toy that is included as a gift with the magazine.
My craft is called Skull King and there are 5 different colourways that are distributed randomly.
I tried to design the craft so it would look equally attractive as a flat print that could be hung on the wall.
Issue 8 of IWYS includes 35 pages of artwork by some amazing artists and is limited to 250 copies.
Head over to the IWYS homepage to grab your copy now.
More detailed photos of Skull King can be found here.

Ryan Augustから雑誌「I Want You Skull」のために特別なペーパークラフトを作るという招待を頂いた。
そして今回はそれだけではなく僕のインタビューも載るということで、凄く嬉しかった。
クラフトのテーマはもちろんスカル。作品名はスカル・キング。
全部で5種類の色違いバージョンがあり、その中の1枚（色はランダム）が付録として入っています。
でも付録を切ってしまうなんてもったいないと思う人は、そのままデザインとして飾ることも出来ます。
雑誌では今回も世界の色んなアーティストの作品を紹介しています。
250部限定なので、早モン勝ち！
「I Want You Skull」はRyanのサイトから直接購入出来ます。
詳細写真はこちらへ。

Here are 3 more illustrations that I recently completed.
First up is “Dawn of the Plaid”, my favourite of the bunch.
I became a little obsessed with creating tartan patterns a while back and this is the result.
I created all of the patterns used in the piece from scratch.

Next is my second “Death Mask”.
This one was supposed to be South American in theme but ended up looking more North American.

Lastly “Best Fiends”.
This is my first attempt at illustrating directly on a photo.
I am not wholly satisfied with the results but is was a good exercise nonetheless.

“Dawn of the Plaid” and “Death Mask 2″ are both available as prints from my Society 6 shop.
最近描いたイラストを３枚紹介します。
最初は個人的に一番気に入っている「Dawn of the Plaid」。
この間タータン・チェックにはまったしまった結果がこれ。
ちなみにこのイラストに使っているパターンは全部自分のオリジナル。

次は２番目の「Death Mask」。
実は南米の雰囲気を出したかったけど、最終的に北米的なものになった。

最後は「Best Fiends」。
このイラストで初めて写真に直接キャラクターを描いてみた。
何かちょっと物足りない感じ気がするけど、このテクニックを試すいい練習になった。

「Dawn of the Plaid」と「Death Mask 2」は僕の「Society 6」ウェッブショップにて購入することが出来る。

Without meaning to show bias, for me one of the stand out cars in my Calling All Cars series was
Dolly Oblong’s “Jimi” from the first series.
When Dolly launched her Paper Totem series I leapt on the opportunity to reciprocate with a design of my own.
To take things a step further a few months ago I approached Dolly to enquire about the possibility of her making some exclusive Horrorwood plush toys (her other speciality apart from paper).
She kindly agreed and the results are what you see here.
There are 2 colourways of what I have dubbed “Horror Cat”, and 1 of “Horror Bunny”.
For these toys, Dolly took 2 of her existing designs and created these special Horrorwood colours with faces taken from some of my illustrations.
I will be opening the official Horrorwood online store sometime soon and these will be some of the opening products on offer.
Watch this space.

贔屓目に見るとか関係なく、個人的に「Calling All Cars」シリーズの中ではDolly Oblongがデザインした第1シリーズの「Jimi」が本当に飛びぬけて目立っていると思う。
素晴らしいデザインのお返しに、Dollyのオリジナル・シリーズ「Paper Totem」にデザインを提供させてもらった。
Dollyはペーパークラフト以外でも、とても可愛いらしいぬいぐるみも手作りしたりしている。
それを見て僕はいつかHorrorwood限定のぬいぐるみを作ってもらえたらいいなと思ってた。
Dollyにその提案を出したら、話にのってくれ、なんと、ここに紹介している可愛いネコとウサギを作ってくれた。
他の作品をベースにしたものに僕が選んだ色と僕のイラストから取った顔の表情を足してくれた。
近々Horrorwoodのウェブ・ストアをオープンする予定で、このぬいぐるみは最初の商品になる。
お見逃しなく！

Following hot on the heels of the Urban Paper show in the Netherlands, the next exhibition will be held here in Japan from September 7th-20th.
Josh McKible (Nanibird) kindly organized the event, which will be held at Cafe Pause in Tokyo run by Tokyo-based writer Jean Snow.
At present there are 13 artists confirmed for the show including Josh and myself.
In celebration of the opening of the show Josh also created a very lovely little paper toy mascot (above) which can be downloaded here.
I will also be revealing my Jumbo Go Bananas craft for the first time (below) in Tokyo.
This special toy will only be available at my exhibitions and possibly in limited quantities on my website at a later date.

「Urban Paper」発売記念の展示会はまだまだ続く。アメリカ、オランダに引き続き、今回は東京！
「Nanibird」のJosh McKibleがまとめ役になってくれた。ライターのJean Snowが経営している池袋のCafe Pauseで、9月7日～20日に開催。
今のところ、僕とJoshを含めて13人のペーパーアーティストの作品が展示されます。
Joshは展示会のために特別にとても可愛いペーパークラフトのマスコット（上参照）を作ってくれた。ここをクリックしたらダウンロード出来ます。
今回僕は「Go Bananas」の巨大バージョン（下参照）を初めてお披露目する。
このクラフトは展示会でしか手に入らないけど、人気があったら後日ネットでも提供するかもしれない。

As most of you probably know I am a big toy and film fan. One of the best blogs out there for covering news on both of these topics is ToysREvil (TRE), which I check without fail every morning.

Andy from ToysREvil has been kind enough to blog about my paper toys since I started out, and a while back I propositioned him about the possibility of a tie-up piece between TRE and Horrorwood.
Well, it finally came to fruition in the form of an exclusive TRE Calling All Cars paper toy.

This week sees TRE’s first appearance at the Singapore Toy Games and Comic Convention (STGCC).
Andy and I saw this as a timely opportunity to work together and my car is available in very limited numbers exclusively at STGCC. It is signed by Andy and myself and available in both the regular 100% size and very special 140% size.

The cube character was originally designed by Andy a long time ago, and his sketches that I used for reference can be seen here.
In the cube’s hand you can also see a very special toy. This is the TRE Yoka, and is Andy’s first ever real world product which he is launching at STGCC.

This year’s STGCC marks a very important point in the development of TRE and will also hopefully be the start of an exciting relationship with Horrorwood.
Along with running his own booth at the convention, Andy is also an official blogger for the show.
Needless to say Andy is very busy right now.

Info on TRE at STGCC can be found here.
More details on the TRE car and an in-depth interview with yours truly can be found here.

お気づきだと思いますが、僕はおもちゃと映画が大好き。
数年前にこの両方のトピックを万遍なくカバーしているブログを発見した。
そのブログは「ToysREvil」(TRE)で、毎朝必ず読んでいる。
前からTREのAndyさんは僕のペーパークラフトをいつもアップしてくれて、Horrorwoodの凄く心強いサポーターです。
なので、ちょっと前にAndyにHorrorwoodとTREとで何かのコラボプロジェクトが出来たら･･･と提案してみた。
嬉しいことにAndyはその話にのってくれて、TRE 「Calling All Cars」の特別なペーパークラフトを作った。

今週Andyの母国シンガポールで「Singapore Toy Games and Comic Convention」(略STGCC、おもちゃなどの展覧会)が開催れた。
TREは今回初めて出展者としてSTGCCに参加する。
このがきっかけで僕たちはコラボクラフトを作ることにし、STGCCで限定品として販売されている。
2人のサイン入りで、普通サイズと巨大バージョンがある。

実は車に乗っているブルーのキャラクターは昔Andyがデザインしたもので、今回僕がクラフト用に手を加えたもの。
（ここをクリックしたら元ネタになったスケッチが見られます。）
そしてモンスターが手にもっているおもちゃもAndyによるデザイン。
しかもこの黒のベアは彼にとって初めてデザインが立体化（フィギュア化）されることになった記念すべき作品。
上記の展覧会「STGCC」で初リリースされます！

今年の「STGCC」は色んな意味でTREにとって大事なイベントとなり、HorrorwoodとTREのとの面白い関係も始まった。、
Andyは今回出展するだけではなく、同時にSTGCCのオフィシャルブロガーの1人でもあるので今もの凄く忙しいのは言うまでもない。

STGCCの詳しい情報はこちら。
僕のクラフトやインタービューはこちら。

From September 19th-27th we will be holding the 4th instalment of the Art of Gravity group art show.
This time we are back up to 8 members and as always span a wide range of genres.
There will be papercraft, illustration, t-shirts, photography, jewellery, accessories, bags, sculpture and more.

I will be mainly exhibiting my papercraft this time, as I have so many models now and hope that it will make for an interesting display.

If anyone happens to be in Takamatsu, Japan at this time please come along.
Details can be found on the poster above or by visiting the Gravity homepage.

9月の連休を含む9月18日～27日に「The Art of Gravity展」の第4弾を開催します。
今回は第2弾と同じ8人のメンバーが参加します。
イラスト、ペーパークラフト、Ｔシャツ、写真、ジュエリー、アクサセリー、バッグ、彫刻など、相変わらず幅広いジャンルをカバーしています。

僕は今回ペーパークラフトばかり展示しようと思っている。

この時期高松にいましたら、是非寄ってみてね！
詳細は上のポスターもしくは「Gravity」のホームページをご覧ください。

Several months ago Ryan August invited me again to contribute an illustration to his I Want Your Skull magazine. Of course I leapt on the opportunity and produced the illustration that you see here. This is probably the only non-papercraft thing I have done this year, so it is great to see it in print at last.

Putting this issue together was another labour of love and it looks like Ryan has once again produced a top class magazine. This issue comes in a custom envelope and includes a lovely serigraph art print by one of my favourite artists Drew Millward. The wrap-around cover is by killer skull artist Brian Morris.

Ryan has gone back to a small print run with this one. There are only 250 available so go grab ‘em while they’re hot! Available directly from Ryan’s site here.

数ヶ月前にRyan Augustから「I Want You Skull」雑誌のためにイラストを描くという招待を頂いた。
もちろんこの機会を見逃さなかった。結果は上のイラスト。
今年に入ってペーパークラフト意外僕の唯一のイラストなので、雑誌のリリースを凄く楽しみにした。
今回の雑誌を作るのは大変だったらしいけど、相変わらず凄く豪華な一冊になっている。
格好いいロゴの封筒入って、僕の一番好きなアーティストの一人Drew Millwardが描いたシルク版画も付いている。
裏表のカバーイラストはスカルイラスト達人Brian Morrisの作品。
Ryanのサイトから直接購入出来る。250部しかないので、今回は早モン勝ち！

The Art of Gravity group exhibition finished last Sunday.
We had a pretty good week with roughly the same amount of visitors as last time.

As an artist it is always interesting to see what kind of things catch people’s attention.
This time I had more detailed and perhaps more horror themed pieces on display, but as always it was the “cuter”, simpler characters (like my “Meat Bear“) that seemed to be more popular. Hardly a surprise I suppose, and the reason why I always try to produce a range of work as I know that skulls are not to everyone’s liking. It was also the first time that I had displayed my papercraft, which gave people something a little different to look at.

I am currently playing with some ideas for different kinds of exhibitions, but if possible I would like to keep the Gravity project going and have at least one group show a year.

Thanks to all the members and also to our visitors of course.

「The Art of Gravity展　第３弾」が先週の日曜日に無事終わりました。
客数は第２弾と同じ位で、かなりいい展示会になったと思う。

アーティストとして、お客さんがどんな展示物に興味を示すか、というのはいつも面白い。
今回、僕の作品は前回より細かい（こっている？）、ホラー・テイストのものが多かったと思う。
でも、やっぱりシンプルで可愛いキャラクター（「Meat Bear」など）の方が人気を集めた。
皆が皆スカルが好きってわけではないので、いつも出来るだけ色んなキャラクターを描くようにしている。
今回初めてペーパークラフトも展示して、一味違うものがあってよかったと思う。

今後、色んなプロジェクトを考えているけど、グループ展示会のコンセプトが好きなので、
できれば少なくとも年一回くらいGravity展を開きたいと思っている。

Gravityメンバーの皆さんお疲れ様でした。
そして、見に来てくれたお客様、有難う御座います。