今回はいつもよりもうちょっと細かいイラストを紹介します。
テーマは「Genie」(精霊)、雰囲気は70年代のロックポスター。
実は僕は有名な画家のミュシャやアールヌーボーの大ファンで、その影響も入っているかもしれません（特に模様や色使い）。
この様なより細かい作品をもっと描いてみたいけど、相変わらず時間の問題とめんどくさがりやの性格が僕の敵です。

Here is a more complex illustration that I came up with recently.
The inspiration behind this was a genie for the theme, and a 70s rock poster for the style.
I am also a big fan of Mucha and Art Nouveau and feel that the finished piece also has a flavour of this about it, maybe in the colour scheme and patterns.
I would like to create some more detailed pieces in this vein, but time and laziness is as ever a problem.

新しいキャラクターです。最初はもうちょっとグロイものにするつもりだったけど、結果はおしゃれなゾンビみたいなヤツ。
今回も自然なブラッシュのラインに挑戦、そしてもっとビビッドな色を使ってみました。

Here is a new character design. I had intended him to be a little more horrific, but he ended up looking like a trendy zombie. Again, it was another attempt at creating more natural brush strokes. I also wanted to start using more vivid colours.

今回のイラストでまたブラッシュツールを使いこなそうとした。
結果には結構満足していて、ちょっとずつもっと自然で手描きっぽいスタイルに近づいていると思う。
テーマは「鎧」。もとになった画像は下（武田信玄の鎧）。

久しぶりに日本風のイラストを描きたくて、鎧はモンスターのいいベースになると思った。
色はできるだけシンプルにして、線はわざと真っ黒ではない。なぜかというと、それでさらに手描きっぽくなると思ったから。

This illustration was another attempt to make good use of the brush tool.
I am pretty pleased with the result and feel I am getting closer to a more natural, hand-drawn style.
The theme for this piece was a Japanese suit of armour, or “yoroi” (source pictured below: armour which belonged to the famous Takeda Shingen).

I haven’t done anything Japanese themed for a while and thought the armour would be a good base for a monster.
I tried to keep the colour scheme simple and also avoided using pure black for the outlines; again to give the piece a more hand-done feel.

この間長男が生まれて、想像のとおり僕達は毎日忙しくしている。
だけど、約束通りに5月分のペーパークラフトをどうにか完成させた。

今回のクラフトのタイトルは「Go Bananas」。僕はサルを嫌いな人はいないと勝手に思ってて、そのうえこいつはちっちゃい赤い車に乗ってるので、魅力度がさらにアップじゃない？！前のクラフトと比べたら更にレベルアップしたと思う。形をもっと面白くしよう思って、色もより派手にして見た。僕は結構満足してるので、皆さんも作って、楽しく遊べたらいいな～と思ってる。

今回のクラフトをベースに、次のやつも作るかもしれない。2匹のサルが机の上でレースしてるところを想像したら楽しそう。

ここか下の画をクリックしたらダウンロード出来ます。

My wife recently gave birth to our first boy, so as you can imagine I have been a little distracted to say the least. However I somehow managed to come through on my promise of producing another paper toy for May.

The title of this toy is “Go Bananas”. I decided that everyone loves monkeys, and to make things even better
this one’s in a little red car!

I feel that I’ve upped the ante since my last effort, with a more satisfying shape and a more lively colour scheme.
I’m pretty pleased with the end result and hope you all enjoy constructing and playing with him. I may use this as a platform for my next piece, as I think it would be cool to have a couple of these guys having a race on my desktop.

Click here or the picture below to download.

皆さん気が付いたと思いますが、僕はスカルの大ファンです。なぜかというと、スカルはホラーの基本のイメージの一つだと思ってるから。平凡なイメージにスカルを足したら、雰囲気が完全に変わる。なので、この間スカルイラストを描こうと決めた。新しいテクニックも試してみたくて、結果は上のイラスト。

最近スカルをテーマにしてる面白いサイトを2つも発見した。一つは「I Want Your Skull」。このサイトでは色んなアーティストのスカルアートを紹介する。それから、サイトの制作者Ryan Augustさんが選んだイラストを特集にしてる高質な雑誌もたまに出版してる。Ryanさん自身もイラストレーターで、彼のサイトはこちら。この間、僕のアートを紹介して頂いて、そのおかげでスカルアートをもっと描きたくなった。

２番目のサイトは「Skull-A-Day」。このブログではアーティストのNoahさんは毎日自分のオリジナルスカルアートを一枚紹介している。これはすごいことだと思う。なんと今までの作品は300枚を越えてる！毎日全く違うアートを出してるにもかかわらず、クォリティーが凄く高くて、Noahさんがいったいいつ寝てるのかは謎です。

As most readers will have guessed I am a big fan of skulls, as I feel they are one of the classic key elements of horror imagery. Adding a skull to an otherwise mundane image can completely change the whole feel of the piece. This week I wanted to come up with a skull-based piece and also felt like trying out some new techniques. The result is the above illustration.

Recently I also came across a couple of interesting skull sites. The first one is called I Want Your Skull, which introduces skull and skeleton based work from a wide range of artists. A couple of times a year they also produce a very high quality fanzine containing some of the author Ryan August’s favourite pieces. Ryan is also an artist in his own right and you can see his work here. He was also kind enough to feature some of my work this month which inspired me to do more skull pieces.

The second site is called Skull-A-Day and is a blog where author Noah introduces a new piece of his original skull-based artwork every day. It is quite an achievement to say the least, and he has now produced work for over 300 days! All of the pieces are of a surprisingly high quality so it is difficult to imagine that the artist has any time to sleep at all.

ホラーウッドの新マスコットキャラクター｢マイケル」を紹介します。
Tシャツに使えるようなシンプルなデザインを作りたくて･･･で、結果はこれです。
このキャラクターのインスピレーション元は多分言わなくとも分かるでしょう…笑
このイラストは初めてブラッシュのツールをちゃんと利用して描いてみた。おかげで線がもっと柔らかく、手書きっぽく出来たと思う。

近々このデザインを手作りシルクスクリーンTシャツにする予定なので、引き続きブログを要チェック！

Introducing the new Horrorwood mascot “Michael”.
I wanted to come up with a simple design that I could use on a shirt and this was the result.　I think that the inspiration behind the piece is probably obvious…
I also made use of the brush tool properly for the first time, which perhaps helps makes the lines a little softer and more hand-drawn in appearance.

Hopefully I will be printing up some handmade silk screen t-shirts soon featuring this fella, so watch this space.

僕の最新のペーパークラフト｢Ghosts in the Machine」を紹介したい。
テーマは機嫌のいいヤツとおばけパソコン…
今回はもう少し複雑で細かいクラフトを作りたかった。それと、ペーパークラフトクリエーターの敵「白いスペース」を出来るだけなくしたかった。

このクラフトを作るにはちょっと手間かかる（特にパーツを切る事）。でも、自分で言うのも何だけど、完成したら満足できると思う。

ここをクリックしたら無料でダウンロードできます。

最後にPapercraft XのJunさんにお礼を申し上げます。Junさんのサイトで僕のペーパークラフトを紹介していただいた。Papercraft Xでは色んなアーティストの面白いクラフトが紹介されている。前の作品はPaperkraft.netというペーパークラフトブログにも紹介していただいた。ありがとうございました。

Here is my latest original papercraft creation entitled “Ghosts in the Machine” - a happy man and his haunted computer.

This time I wanted to create something a little more detailed and complex. I also wanted to eliminate blank spaces, which I think is a problem that plagues all paper model creators.

This fellow takes a little time to put together and the cutting in particular is a bit fiddly. However (though I say so myself) I found it very satisfying to complete.

You can download him for free by clicking here.

I would also like to thank Jun at Papercraft X for featuring my last model.
Check out his site for a wide selection of craft from many different artists.
It was also featured on Paperkraft.net, another interesting papercraft blog.

ホラーウッドのオリジナル・ペパークラフトの第二弾を紹介します。
今回のテーマは「ヘア！」。
前のヤツをベースにして、いくつかの手直しをした。
キャップの部分を追加して、足を伸ばして、今回は前よりバランスがいいと思う。
シンプルでポップなデザインがペーパークラフトに一番似合うっていうことにも気付いた。
ここをクリックしたら無料でダウンロード出来るので、是非作ってみてください。
今から色んなペーパークラフトを出す予定なので、このブログを要チェック！

Here is my second attempt at an original paper toy, entitled “Hair!”
I based this toy on my last one and made a few adjustments.
I added a cap and lengthened the legs. I feel that the overall balance is a lot better with this one, and I also think that simple pop designs work best with paper craft.
Click here to download this fella and print him out for yourself.
Keep you eyes peeled for more paper fun coming soon.

Rockin’ Rudy by Custom Paper Toys

お気付きの人もいると思うけど、僕はペーパークラフトの大ファンです。
アーティストにとって、自分のアートを宣伝する効果的な方法で、消費者にとっては無料でおもちゃが手に入るので大満足。

以下は最近発見したペーパークラフトのリンク集：

ペーパークラフトのニュースブログ：
Paper Forest

ダウンロード可能のペーパーモンスター：
Macula Art
Downloads –> Papercraft

レトロスタイルのペーパーおもちゃ：
Custom Paper Toys

去年Readymechのペーパークラフトについてアップしたけど、かれらの新プロジェクトは興味深いのでまた紹介します。今回Readymechは写真サイトCorbisとコラボで、完全に使える紙のピンホール・カメラ（針穴写真機）を作った！色んなきれいなデザインがあって、全てが無料でダウンロード可能。組み立てるのは大変そうだけど、それにしても凄くよく出来ていると思う。

Corbis Readymech Cameras

By now most of you have probably figured out that I am a big fan of papercraft.
I think it is an excellent way for artists to get their work out there and moreover it is an easy way to get your hands on a free toy.

Anyway, here are a few links to more papercraft that I have come across recently:

Papercraft news blog:
Paper Forest

Downloadable paper monsters:
Macula Art
Downloads –> Papercraft

Retro style paper toys:
Custom Paper Toys

Though I have blogged about Readymech before, their new project is well worth a mention. Readymech in conjunction with photography site Corbis have created some beautiful and fully functional paper pinhole cameras. There are several different designs - all free and downloadable. They look a little complicated to construct but are still an amazing achievement.

Corbis Readymech Cameras

僕の新シリーズ「Visitors from the Dark Star」から第3番目のビジターを紹介したい。
このキャラクターは「口」という概念がら始まって、口を描いてから残りを考えていた。

スタイルに関しては、60年代っぽいモンスターを作りたかった。完成品を見たら、ビートルズのアニメ「イエローサブマリン」に出て来たモンスターをちょっと思い出した。

Here is visitor number 3 from my new series “Visitors from the Dark Star” (hereinafter to be known as VFTDS). The concept behind this one was obviously mouths. I started with the mouths and built the character around them.

As far as the style is concerned I went with a kind of 60s style monster, and the end result reminded me slightly of some of the creatures that appeared in the Beatles’ Yellow Submarine animation.